François reutin
françois reutin - arts décoratifs - paris - processus
pas d'imprimante 3d ! pas de commande numérique ! pas d'ia ! que du fait main !
Je dessine mes modèles dans des carnets. Les formes et les détails viennent très rapidement. Curieusement cela se fait spontanément, sans calcul. Les proportions, les textures, les matières sont déjà là. Quand je dessine je sais que ça sera comme ça et rarement autrement. Je ne dessine jamais sur logiciel, c’est pour moi plus facile et agréable de faire les plans à la main. Je réalise ensuite la maquette à l’échelle 1/10 ou à taille réelle.
Tout cela est ensuite montré aux artisans : l’ébéniste, le sculpteur, l’orfèvre, la monteuse, l’abajouriste, le gainier… Pour fabriquer et m’organiser, j’ai besoin des conseils de chacun. Sans l’échange de connaissances, mon travail n’existe pas.
La sculpture
J’aime les surfaces sculptées à la main. Jamais une machine ne pourra imiter les effets ciselés très spontanés du sculpteur. Je me charge ensuite d’appliquer la patine sur son travail. Cela se fait en plusieurs couches au pinceau, puis lustré à la main. Je repasse donc 5 à 6 fois sur le travail du sculpteur. Je vois ainsi comment il a travaillé, comment il a texturé les angles, les creux, les parties saillantes. Pas un seul millimètre carré n’est pas passé sous nos doigts.
La marqueterie
En plus de la patine, je réalise les surfaces marquetées de paille. Ce sont ces effets brillants noir et métallique sur les surfaces planes. Elles sont réalisées à partir de pailles naturelles cultivées et fauchées en Bourgogne. Les fournisseurs les teintent et nous les livrent en bottes. Je vais donc ouvrir ces tubes de paille, les aplanir comme des rubans. Puis je vais les coller brin par brin sur l’œuvre de façon à former un motif en forme de soleil. Tout cela se fait avec un outil de relieur, le plioir. Chaque millimètre carré doit passer sous cet outil de façon que la paille soit parfaitement aplatie et bien collée sur le support.
L'ébénisterie
L’ébéniste débite et assemble les bois. Il sait faire les ajustages les plus précis en suivant mes plans. Et surtout ! c’est lui seul qui fera le montage final de tous les éléments. Je viens l’aider mais je reste en retrait. C’est lui la tête et les mains. Je reste son assistant pour l’aider à déplacer des pièces et lui faire gagner du temps.
Made in Faubourg Saint-Antoine, Paris
J’habite dans le faubourg Saint-Antoine à Paris, quartier historique des ébénistes et des artisans du meuble depuis le Moyen-Âge. Les principaux artisans avec qui je travaille sont indépendants et y ont chacun leur propre atelier dans un rayon de 200 mètres. Il m’arrive de réaliser mes parties chez moi ou « en résidence » chez l’un d’eux. Certaines taches très spécifiques (comme le parchemin) sont confiées à des ateliers basés en régions, mais toute la fabrication reste française.
English
No 3D printer! No digital control! No A.I. ! Only handmade!
It all starts with a drawing.
I draw my models in notebooks. The shapes and details arrive very quickly. Oddly enough, this happens spontaneously, without calculation. The proportions, the textures, the materials are already there. When I draw, I know it will be like this and rarely otherwise. I never rely on software. It is easier and more pleasant for me to create the plans by hand. I then create the model at 1/10 scale or full size.
All this is then shown to the craftsmen: the cabinetmaker, the sculptor, the goldsmith, the fitter, the molder, the sheather… To make the work and organize its production, I need everyone’s advice. Without the exchange of knowledge, my work does not exist.
Hand work: who does what?
The Sculptures
I love hand-carved surfaces. A machine will never be able to imitate the very spontaneous chiseled effects of the sculptor. After the surface has been carved, I take care of applying the patina to the sculptor’s work. This is done in several layers with a brush, then polished by hand. So I go over the sculptor’s work 5 to 6 times. I can see how he worked, how he textured the angles, the hollows, the protruding parts. Not a single square millimeter has passed through our fingers.
The Marquetry
In addition to the patina, I create the straw inlaid surfaces. These give those shiny black and metallic appearnace to flat surfaces. They are made from natural straw grown and cut in Burgundy. Suppliers dye them and deliver them to us in bundles. I open these straw tubes and flatten them like ribbons. Then I glue them strand by strand onto the work so as to form a sun-shaped pattern. All this is done with a binder tool, the folder. Each square millimeter must pass under this tool so that the straw is perfectly flattened and well stuck to the support.
The Cabinetmaking
The cabinetmaker cuts and assembles the wood. He knows how to make the most precise adjustments by following my plans. And above all it is he alone who will make the final assembly of all the elements. I come to help him but I stay out of the way. He’s the head and hands. I remain his assistant to help him move pieces and save him time.
Made in Faubourg Saint-Antoine, Paris
I live in the Faubourg Saint-Antoine in Paris, which has been a district of cabinetmakers and furniture artisans since the Middle Ages. The main craftsmen with whom I work are independent and each has his own workshop within a radius of 400 meters. I sometimes make my samples and pieces at home or as an artist-in-residence in one of their workshop. Certain very specific tasks (such as parchment) are entrusted to workshops outside of Paris, but all the manufacturing takes place in France.